大象將軍Khan Kluay

大象將軍是泰國第一部3D電腦動畫長片，為今年台灣國際動畫影展的閉幕片。放映那天剛好是颱風天，但為了看這部片以及聽導演講座，還是冒著危險前往，很難得在禮拜六的下午走在西門町上，舉目望去，行人只有四五人的景象，也算是難得的體驗。而看完這部片後，更覺不虛此行。

故事是根據泰國歷史上一隻在重大戰役得勝的大象故事改編，那隻象也成為泰國歷史上最重要的象，並有封號。導演說實際上這隻象在泰國歷史上的記載只有短短一行文字，所以他們的編劇非常辛苦，完成的劇本一再改寫，但最後呈現出來的故事不僅有趣、易懂，也感動人心。反觀台灣近年製作的動畫長片，題材一樣從歷史故事，或小說而來，但了無新意，走不出傳統的框框，更常令人疑惑的是，中華文化這麼悠久的歷史當中，難道只有三國志、西遊記、梁山泊與祝英台等故事嗎？還是說這些題材已經提供了完整的腳本，可以讓製作團隊不用費心思的去想像、去創作一個全新動人的故事？

此片也呈現出濃濃的泰國味，原本的導演為美國籍，但一直拍不出泰國風味的味道，才由導演Kompin Kemgumnird接手，導演從加州藝術學院動畫系畢業後，先到迪士尼工作，後又到藍天工作室擔任「冰原歷險記」的人物造型動畫師，原先回泰國只是返家以及應邀演講，因緣際會下接手整部大象將軍的導演工作，終於拍出了泰國風格的動畫影片。

這部影片特別要值得一提的有三件事，第一件事是這部影片的製作公司Kantana Animation原本是製作電視廣告跟承接國外公司外包案為主要業務的15人小公司，因其老闆要拍一部有關泰國大象的故事，於是全力支持開拍Khan Kluay，由於此Khan Kluay是泰國第一部3D動畫長片，大家都沒這經驗，而泰國有這科系的人才又不多，製作團隊中大部分都是大學剛畢業的學生，等於是邊摸索邊完成這部影片，台灣的動畫人才濟濟，至今仍沒有一部讓人讚嘆的3D動畫長片產生，真的叫人惋惜。第二件事是座談會上有動畫公司的主管發問，這部片泰國政府有沒有補助，導演笑著說很多人問過這問題，但答案是沒有。導演甚至說幸虧如此，他們才能更嚴格控管金錢與進度，也更費心去找贊助商以及在行銷的規劃上。第三件事則是裡面的配樂非常動聽，請了泰國國寶級的音樂大師來作曲，為影片加了很多分。

總結，Khan Kluay這部影片不僅值得大眾觀看，台灣動畫業者也可以仔細去思索這部影片成功的原因。

ps：台灣好像沒發行DVD，youtube有影片可觀看，但是是泰文的，有興趣的人可以去搜尋。放影片結尾的部分給大家欣賞，音樂真是氣勢磅礡啊!

動畫師是表演者-讓角色活靈活現的十大秘招

Ed Hooks是美國動畫社群的主要演出執行者，提供動畫師以下有關角色演技的十大秘招。

1. 思考引導結論；情感引導演出。
2. 觀眾只在意情感，而不是想法。
3. 讓你的主角有些問題是個好方法。
4. 姿態不盡然能勾勒出說出的話語。有時姿態會說出截然不同的內在事實。
5. 將角色的想法予以動畫化，而且是全數地做。想法越是特別，效果會越好。
6. 在不同動作發生之前，讓角色持續表演同一個動作。換句話說，你的角色不能在任何一個時間點無事可做。
7. 演出的定義：做出一個動作已達成克服難關的目標。
8. 場景發生在中段而不是一開始。你會盡可能延後進入場景的時間。
9. 愚人與愚笨的角色不會認為他們很笨，反而覺得自己很聰明。
10. 除非故事已經準備好，否則不要著手動作或創作。將所有事物都放入分鏡故事表內為首要之務。如果一場戲缺乏衝突或協調，在開始準備動畫之前要先處理好。

出處：The Fundamentals of Animation (動畫達人首部曲-動畫基礎) p.79

Barry Purves設計動畫時考慮的一些要點

Barry Purves是停格動畫的大師級專家，他提供了一些在設計動畫時的考慮要點：

• 動畫師應該嘗試及參與其他的藝術表演形式，特別是特殊的移動形式-例如舞蹈、歌劇、及透過音樂的方式。
• 動畫基本上是一種「隱喻」的藝術，而且是在角色扮演上的一種完美呈現，可以表現我們生活文化的不同觀點及概念。
• 「動作」是影響動畫的核心元素，而且作為表達的工具，應該特別著重它在身體語言及物理姿態上的呈現。
• 要確定你透過人物所呈現的「動作」是簡單及明確的-一個簡單的姿勢勝於五個繁瑣的動作。
• 盡量不要在每一個畫面移動所有的物件-停頓是具效益的，而沈默也有其戲劇性的效果。
• 不是所有的動畫都要追求「真實性」，但卻應該是可信的。建立你所創造的「不合邏輯的邏輯」的世界，並賦予他可信度。
• 確定你的動畫世界中的所有元素都被應用來述說故事-例如顏色、設計及光線等等-而這些元素都以一致的方式整合起來。
• 動畫是另一種型式的舞蹈編排，所以不要只著重在臉部，也不要害怕在一個畫面中呈現你整個形體。靜態、延伸性的移動及改變節奏-25格的畫面不一定要平均分配。動畫不是數學，所以沒有定律。
• 盡量在設計中補抓你的角色的「本質」，並為它建立一種特定的移動字詞彙，使得動作的「意義」變得明確及有特色。
• 只要能涵蓋動畫的巧妙欺騙及幻覺技巧，你就可以創造「劇中劇」或「戲中戲」來壓縮故事的情節；但更重要的是，從不同的面向來「照亮」一個應該是眾所周知或是視為理所當然的世界。

出處：The Fundamentals of Animation (台譯：動畫達人首部曲-動畫基礎) p.33

ps：今天買到絕版書「3D電腦動畫原理」一整個嗨～